Drag is spelen! Spelen met transformatie; shape-shiften in uitstraling, fysieke vorm en gender – zélfs voorbij het menselijke. Een transformatie die je kunt gebruiken om een artistiek statement te maken, conventies uit te dagen, of om een karakter tot leven te brengen. Drag is queer, bevrijdend, empowering en komt steeds meer in de spotlights. Drag performers gebruiken verschillende kunstvormen en creatieve skills. Van het maken van looks met make-up tot kostuumdesign en van styling, tot verschillende performance vormen (dans, spoken word, lip sync, en stand up comedy). 

Let’s do drag! 
We gaan al spelend transformeren door te experimenteren met make-up, kostuums en beweging. We gaan een alter ego creëren compleet met naam en attitude. We werken met camp, DIY design methodes, met materialen die we recyclen. We gaan bewegen en spelen met het belichamen van een nieuwe persoonlijkheid. We gaan elkaar uitdagen om bigger than life, karakters neer te zetten.

Dit is een 5-weekse vervolgcursus op Intro massage waarbij we meer technieken en formats zullen beoefenen van zowel Zen Shiatsu als de Thai Hand Method. Voor deze cursus is het een vereiste dat je minstens eenmaal de Intro Massage cursus hebt gevolgd.

Massage is een mooie en praktische vorm van aanraking en communicatie die gedeeld kan worden met vrienden, familie, partners of met jezelf. De basisstijlen waarmee we gaan werken zijn Zen Shiatsu en Thaise Traditionele massage (Thai Hand Method). Zen Shiatsu is een Japanse massage techniek waarbij je met vingers, duimen en handpalmen werkt om verschillende soorten druk uit te oefenen op het lichaam. De focus hierbij is het herstellen van je energiebalans, wat fijn is voor je lichaam en goed voor rust in je hoofd. Thaise Traditionele massage is een stevigere vorm van massage, vergelijkbaar met deep tissue en sportmassage en combineert acupressuur, yoga-achtige strekkingen en diepe massagetechnieken om spanning los te laten en de doorbloeding te verbeteren. Beide stijlen worden op de mat gegeven, met de kleding aan!
 
Als je nieuwsgierig bent naar massage, of aanraking in het algemeen, en je het fijn vindt om aan de hand van een concreet format en in een gemoedelijke omgeving erover te praten en te leren, dan is deze cursus iets voor jou!
 
Wat gaan we doen?
De cursus begint met een reflectief moment waarbij we praten over massage, aanraking, safe(r) space en consent. Vervolgens doen we een licht fysieke warm-up om in ons lichaam te komen, bestaande uit verschillende strekkingen en core-verbindende oefeningen. We behandelen een format voor een hands-on: een routine combinatie van massage, aanraking, lichte strekkingen en shake. We oefenen om zowel te geven als te ontvangen. Hierin staat de bewustwording van zowel je eigen lichaam, als van de ander, centraal.

Let op!
Deze cursus is bedoeld ter kennismaking van de kunst van massage. De intentie is om door middel van oefeningen je bewust te worden van de kwaliteit van je eigen aanraking en om het vertrouwen te krijgen dat je een fijne massage kan geven. Deze introductiecursus is niet bedoeld ter vervanging van een professionele cursus en/of opleiding tot masseur. Het is wel een mooie, kernachtige start en wellicht raak je (nog) enthousiast(er) om je verder te verdiepen in deze kunst!
 

Let op: deze cursus wordt in het Engels gegeven!

Are you tired of staring at a blank page & want to discover the ways in which finding a community can help you be a (better) songwriter? Then this is the course for you!  Gain confidence in
your creative journey and learn that songwriting doesn’t have to be a completely lonely and solitary experience. Use songwriting as a tool for reflection and work on the magic of capturing your inner emotional life.

The ground zero of this course will be the circle – your group of likeminded songwriters – which we will use to check in with the progress of our work, ask questions, or give feedback.  Learning to respond to the work of others, giving and receiving constructive criticism and advice, works as a powerful mirror to hold up to your own songs.

What will you be doing?
This course if for everyone who is interested in songwriting and developing the craft. Throughout the course you will be taught several techniques and learn from the teacher’s personal experience and knowledge as a songwriter. Through a playful and fun process, highlighting a different element of songwriting every week, you gain concrete new tools as well as a feeling of community and a support network of fellow songwriters.

We will work on analysing the meaning of songs, stripping them apart, and incorporating the skills into your own work. as well as several other elements such as rhythm, lyrics & composition. We will have co-writing sessions where you’ll team up with other participants, creating small songwriting groups where you can get inspired and share ideas. You can also expect exercises to take home and try out.

Songwriting can be many things, it can be fun and play, or even a way of coping with and reflecting on your own experiences! And sharing ideas within this new community might just be the key to finishing your songs.

Iedereen heeft verhalen. Maar waarin verschilt een goed verteld verhaal van goedkoop melodrama, stand-up comedy of een lollige anekdote? En op welke manier vertel je een verhaal zonder dat het ingestudeerd klinkt?

Deze vertelcursus wordt gegeven in samenwerking met Echt Gebeurd, een verhalenplatform waar mensen op een klein podium waargebeurde verhalen vertellen die ze zelf hebben meegemaakt. Het zijn persoonlijke verhalen die een inkijk geven in het leven van de verteller.

Wat doe je?
In deze cursus werk je toe naar de vertelling van je eigen Echt Gebeurde verhaal. Je onderzoekt gebeurtenissen en ontwikkelingen in je eigen leven en maakt daar een verhaal van. Je begint met de opbouw van het verhaal en de structuur. Ook leer je presentatie- en verteltechnieken. Aan het einde organiseren we een heuse storyslam; gooi je naam in de hoed en wie weet vertel jij je Echt Gebeurde verhaal op een podium voor publiek.

Let op: deze cursus wordt gegeven in het Engels.

This is a space to get curious. Through singing, movement, character play, breathwork, and simple mindfulness tools, you will explore your voice and yourself in community in this small safely held class. Come to try things, share, and discover together.

What will you be doing?
You will choose a personal development goal and work toward it through body based singing, movement, breathwork, dramatic expression, and somatic exercises for embodiment. We make room for expression and also for learning to stay with your experience. We focus on building capacity, resilience, and tolerance to remain present in your body with safety and choice. You will practice sensing and naming body cues, meeting places of numbness or tension, and inviting more resonance and presence through creative exploration. Time for reflection and sharing supports integration and community building. This is a small class with plenty of individual attention, guided by a trauma informed teacher.

Geen enkel verhaal kan zonder spanning, het zorgt er voor dat een lezer door wil lezen. Wil jij ook meer spanning in je verhalen aan te brengen, of ben je gewoon nieuwsgierig welke technieken je daarvoor in kunt zetten?

Wat ga je doen?
Je leert hoe je spanningsbogen kunt creëren en hoe je kunt spelen met de verwachtingen van de lezer. Vertragingen en vooruitwijzingen in een verhaal aanbrengen zorgen daarvoor. Spanning is een spel van informatie geven en informatie achterhouden. Daar valt veel plezier aan te beleven. We kijken ook naar voorbeelden uit de literatuur.

Na vier bijeenkomsten oefenen werk je ten slotte aan het schrijven van een mooi af spannend verhaal.  Er wordt geschreven in de les, maar vergeet vooral het huiswerk niet!

Let op: deze cursus wordt in het Engels gegeven, voor een vergelijkbare Nederlandstalige cursus zie Acteren & Theater. 

Immerse yourself even more in the basic elements of theatre acting and strengthen your acting technique by working with your own body, imagining emotions, spatial awareness and relationships in scenes.

In this intermediate course, we will delve deeper and continue to explore acting techniques and different forms of theatre, but the basic elements will also feature heavily.

What will you be doing? 
In addition to working on your acting skills, this course also takes you on a journey through different forms of theatre, such as physical theatre, improvisational theatre and classical text-based theatre.
The lesson starts with a warm-up. After that, you will work on exercises related to the theme or theatre form of the day. You will do assignments in groups, as a whole class or in pairs.

Danilo believes it is important that you show courage and are open to exploring together. In addition, enjoying acting is an important part of his lessons, because he is convinced that this is how you learn the most!

Verdiep je in de basiselementen van theaterspel en versterk jouw speltechniek door opnieuw aan de slag te gaan met het eigen lichaam, verbeelding van emotie, ruimtelijk bewustzijn en verhouding in scenes.

In deze verdiepende cursus gaan we de diepte in en gaan we verder met het verkennen van speltechnieken en verschillende theatervormen, maar ook de basiselementen zullen veel terugkomen.

Wat ga je doen?
Deze cursus is naast lekker aan het werk gaan met jouw spel ook een reis langs verschillende vormen van theater, zoals fysiek theater, improvisatietheater en klassiek teksttoneel.
De les start met een warming up. Hierna ga je aan de slag met oefeningen passend bij het thema of de theatervorm van die dag. In groepjes, met zijn allen, of in duo’s doe je opdrachten

Hierbij vindt Danilo het onder andere belangrijk dat je durf toont en ervoor open staat om samen het onderzoek aan te gaan. Daarnaast is spelplezier een belangrijk gegeven in zijn lessen, omdat hij ervan overtuigd is dat je dan het meeste leert!

Nog nooit met een partner gedanst? Maak in 10 lessen kennis met de basis van het stijldansen! Na afloop van de cursus ben je in staat een partner ten dans te vragen en kun je je verder verdiepen in de verschillende stijlen van partnerdansen.

Stijldansen bestaat uit 10 dansen, verdeeld in 5 Latin-American en 5 Ballroom dansen. De klassieke dansstijlen die van oudsher op formele gala’s werden gedanst, zijn uitgegroeid tot losse sociale dansen, maar ook tot serieuze wedstrijdvorm. Stijldansen wordt dan ook over de hele wereld gedaan op grote wedstrijden en gezellige dansavonden.

Wat ga je doen?
In een kleine groep leer je tijdens deze cursus de basis van een deel van de stijldansen. Je leert hierin de basisfiguren waaruit de dansen bestaan en de technieken om deze goed uit te voeren.

Leiden en volgen
Je leert in deze cursus beide dansrollen: leiden en volgen. Op deze manier kun je zelf bepalen wat je leuker vindt, of kun je telkens afwisselen wanneer je danst. Ook als je al stijldanservaring hebt in één rol, kan deze cursus een leuke uitdaging zijn om de andere kant te leren kennen.

Vervolg
De cursus wordt georganiseerd in samenwerking met Studentendansvereniging
AmsterDance. Heb je de smaak te pakken? Je kunt na deze cursus verder bij de vereniging met vervolglessen in stijldansen of in andere dansstijlen.

“De docent was goed te begrijpen, de dingen die we leerden heel divers en het feit dat we beide rollen leerden hielp me om de positie van beiden beter te begrijpen.”
– Cursist (seizoen 2023-2024/blok 1)